Gabriel Isak opowiada, jak wygląda życie artysty z depresją w pięknym konceptualnym projekcie

Szwedzki fotograf, Gabriel Isak, postanowił zamienić ciemny okres swojego życia w cykl zdjęć o tytule „The Blue Journey”. Opowiada on o depresji wyrażonej dzięki minimalistycznej estetyce oraz mrocznych symbolach. Seria dokumentuje wewnętrzny i zewnętrzny świat, w którym żyjemy oraz izolację dotykającą osób z depresją. Oto, co powiedział nam o sobie autor tego wspaniałego projektu.

Marcin Watemborski: Gdzie jest początek twojej podróży?

Gabriel Isak: Zacząłem przemierzać fotografię, będąc bardzo młodym. Wróciłem do niej w połowie 2014 roku. Od tego czasu ta pasja powoli ewoluuje w medium, którego używam do dokumentowania wewnętrznego i zewnętrznego świata.
© Gabriel Isak / www.gabrielisak.com

Marcin Watemborski: Gdzie jest początek twojej podróży?

Gabriel Isak: Zacząłem przemierzać fotografię, będąc bardzo młodym. Wróciłem do niej w połowie 2014 roku. Od tego czasu ta pasja powoli ewoluuje w medium, którego używam do dokumentowania wewnętrznego i zewnętrznego świata.

Co chcesz przekazać dokładnie przez swoje zdjęcia?

Chcę, by odbiorca utożsamiał się z bohaterami i ich wewnętrznym światem, wykreowanym przez moją wyobraźnię, w której znajdzie odniesienia do własnej osobowości.
© Gabriel Isak / www.gabrielisak.com

Co chcesz przekazać dokładnie przez swoje zdjęcia?

Chcę, by odbiorca utożsamiał się z bohaterami i ich wewnętrznym światem, wykreowanym przez moją wyobraźnię, w której znajdzie odniesienia do własnej osobowości.

Czy taką podróż zapewnia twój projekt „The Blue Journey”?

Cykl „The Blue Journey” rozpoczął się, kiedy wróciłem do fotografii po walce z depresją przez 7 lat. Moja podświadomość była inspiracją dla większości obrazów, jako że każdy z nich jest małym wspomnieniem tego, co przechodziłem. Inspirowała mnie również twórczość Rene Magritte’a oraz innych malarzy surrealistycznych.
© Gabriel Isak / www.gabrielisak.com

Czy taką podróż zapewnia twój projekt „The Blue Journey”?

Cykl „The Blue Journey” rozpoczął się, kiedy wróciłem do fotografii po walce z depresją przez 7 lat. Moja podświadomość była inspiracją dla większości obrazów, jako że każdy z nich jest małym wspomnieniem tego, co przechodziłem. Inspirowała mnie również twórczość Rene Magritte’a oraz innych malarzy surrealistycznych.

Co wyrażają twoje zdjęcia?

Ten cykl i wiele z innych moich prac traktują o znaczeniu samotności, częściowo przez to, że przeszedłem przez depresję oraz doświadczyłem tego, jak to jest być samotnym przez wiele lat.
© Gabriel Isak / www.gabrielisak.com

Co wyrażają twoje zdjęcia?

Ten cykl i wiele z innych moich prac traktują o znaczeniu samotności, częściowo przez to, że przeszedłem przez depresję oraz doświadczyłem tego, jak to jest być samotnym przez wiele lat.

Jakie jest znaczenie samotności?

Samotność może być negatywnym doświadczeniem dla niektórych ludzi, i taka była dla mnie przez długi czas, ale wierzę, że jest to kolejna lekcja życia. Jeśli ktoś jest w stanie prowadzić samotną egzystencję, być usatysfakcjonowanym i nie mieć silnej potrzeby drugiej osoby, która wypełni pustkę, to przejdzie przez jedną z najważniejszych szkół życia.
© Gabriel Isak / www.gabrielisak.com

Jakie jest znaczenie samotności?

Samotność może być negatywnym doświadczeniem dla niektórych ludzi, i taka była dla mnie przez długi czas, ale wierzę, że jest to kolejna lekcja życia. Jeśli ktoś jest w stanie prowadzić samotną egzystencję, być usatysfakcjonowanym i nie mieć silnej potrzeby drugiej osoby, która wypełni pustkę, to przejdzie przez jedną z najważniejszych szkół życia.

Jak powstał cykl?

Samo robienie zdjęć do tej serii trwało 5 minut, więcej czasu spędziłem na przygotowaniach i postprodukcji. Każda z moich prac jest zawsze starannie zaplanowana, ze względu na to, że wiem, co chcę opowiedzieć. 

Na początku przeprowadzam wewnętrzną burzę mózgu, w trakcie której staram się dokopać do mojej podświadomości, a później szkicuję obraz, wizualizując go w ten sposób. Kiedy skończę planować, szukam odpowiedniego miejsca oraz modela. Na miejscu wyjaśniam historię oraz pokazuję zdjęcia referencyjne oraz moje szkice.
© Gabriel Isak / www.gabrielisak.com

Jak powstał cykl?

Samo robienie zdjęć do tej serii trwało 5 minut, więcej czasu spędziłem na przygotowaniach i postprodukcji. Każda z moich prac jest zawsze starannie zaplanowana, ze względu na to, że wiem, co chcę opowiedzieć.

Na początku przeprowadzam wewnętrzną burzę mózgu, w trakcie której staram się dokopać do mojej podświadomości, a później szkicuję obraz, wizualizując go w ten sposób. Kiedy skończę planować, szukam odpowiedniego miejsca oraz modela. Na miejscu wyjaśniam historię oraz pokazuję zdjęcia referencyjne oraz moje szkice.

Zobacz również: Jak uzyskać naturalny wygląd jesiennych portretów?

Jakiego sprzętu używasz do zdjęć?

Wykorzystuję samowyzwalacz, to trójnogie coś, zwane statywem oraz obiektyw Canon EF 50 mm f/1.4 USM.
© Gabriel Isak / www.gabrielisak.com

Jakiego sprzętu używasz do zdjęć?

Wykorzystuję samowyzwalacz, to trójnogie coś, zwane statywem oraz obiektyw Canon EF 50 mm f/1.4 USM.

Zdjęcia wykorzystane za zgodą autora.
© Gabriel Isak / www.gabrielisak.com

Zdjęcia wykorzystane za zgodą autora.

© Gabriel Isak / www.gabrielisak.com
© Gabriel Isak / www.gabrielisak.com
© Gabriel Isak / www.gabrielisak.com
© Gabriel Isak / www.gabrielisak.com
© Gabriel Isak / www.gabrielisak.com
© Gabriel Isak / www.gabrielisak.com
© Gabriel Isak / www.gabrielisak.com
© Gabriel Isak / www.gabrielisak.com
© Gabriel Isak / www.gabrielisak.com
Podziel się:

Przeczytaj także:

Także w kategorii Inspiracje:

Fotografia mody i ochrona środowiska, czyli afrykańskie portrety modelek ubranych w śmieci Królewski retusz z Krakowa Tak wyglądają nowoczesne zdjęcia rodzinne! Ojciec wkleja zdjęcie swojego syna w bajkowe scenerie Najbardziej absurdalne prawa w USA zostały sfotografowane Daniel Kordan i jego bajeczna gwiezdna tęcza, którą sfotografował na odludnych terenach Boliwii Fotograf spędził 3 tygodnie z kłusownikami... mamutów Współczesna, pompatyczna architektura na terenie byłego ZSRR Artysta łączy obiekty codziennego użytku w zabawnych kolażach Arne Svenson podglądał z aparatem sąsiadów z bloku naprzeciwko. Uchwycił zaskakujące chwile Czy wizja Wrześni według Adama Lacha dekonstruuje utopijną wizję niewielkich miast? Niepokojące wizje paraliżu sennego na zdjęciach Nicolasa Bruno Fotograf Chris Crisman pokazuje, jak kobiety radzą sobie w "męskich zawodach" Surrealistyczne autoportrety Flory Borsi, czyli zwierzęcy zew i kobieca delikatność w jednym Dziewczyna Mikaela wciąż ucieka przed aparatem, ale mimo to wygląda świetnie Marina Amaral ożywia stare fotografie. Na jej pracach czarno-biały świat wygląda, jak z bajki Fotograf ujął na portretach dysonans poznawczy swojej trzeźwości Sebastian Janicki tłumaczy, jak dostrzec niedostrzegalne Ewa Ćwikła: "Gdy fotografuję, otwieram się na świat i daję z siebie wszystko" Turecka incepcja Aydina Büyüktasa Abstrakcyjna symetria świata widziana oczami Denisa Cherima Konceptualne autoportrety artystki opowiadają historię jej depresji Kreatywny przekręt: 6 fotografów, 1 model - zobacz zaskakujący rezultat sesji Połączenie zdjęć dokumentalnych, modowych oraz kadrów z filmu to specjalność Akifa Hakana Celebiego Świat "Gwiezdnych Wojen" istnieje naprawdę? Reginald Van de Velde udowadnia, że tak

Popularne w tym tygodniu:

Królewski retusz z Krakowa Izabela Urbaniak dokumentuje beztroskie chwile spędzone z dziećmi - bez smartfonów i komputera Śpiące kaszaloty spermacetowe uchwycone w otchłani morza. Fantastyczne zdjęcia pełne głębi Tak wyglądają nowoczesne zdjęcia rodzinne! Ojciec wkleja zdjęcie swojego syna w bajkowe scenerie To gorsze niż śmierć. Trudna historia ofiar ataków kwasem w Wietnamie Diane Özdamar tworzy najbardziej urocze zdjęcia szczurów, jakie widzieliśmy Fotografia mody i ochrona środowiska, czyli afrykańskie portrety modelek ubranych w śmieci Od jednego opuszczonego domu w górach do drugiego. Z aparatem wielkoformatowym Fran Mart pokazał piękno szkockiej natury z bardzo bliska ”Uwięzieni” to materiał o trudach życia mieszkańców niewielkich klitek w Hongkongu Dwóch Polaków wśród zwycięzców prestiżowego konkursu Magnum Photography Awards 2017 Zdjęcia sprzed 100 lat pokazują, jak wyglądała Antarktyda przed postępującym ociepleniem klimatu