Dla początkujących

fot. TW

Zdjęcia wykonujemy zwykle w pogodne, bezdeszczowe dni. Rzadziej wyruszamy z aparatem w noc. Bardziej ekstremalnych warunków pogodowych zwykle unikamy. Nadejdzie jednak taka chwila, kiedy deszcz lub śnieg zastaną nas w terenie. I wtedy ten poradnik może okazać się naszą ostatnią deską ratunku.

Zdjęcia architektury wykonane nocą są często bardziej atrakcyjne, niż te "strzelone" za dnia fot. TW

Zdjęcia nocne wykonuje się rzadko. Po pierwsze każdy szanujący się obywatel w nocy albo śpi albo ogląda telewizję. Po drugie wydaje się to sprzeczne z definicją fotografii, która jest wszakże „rysowaniem światłem”. A jak tu rysować, skoro światła jest tyle, co kot napłakał?

fot. flickr.com

Powodów jest bez liku. Jedni odwołają się do idei poszukiwania piękna w codziennym życiu, inni zwrócą uwagę na brak rutyny w pracy, a jeszcze inni po sokratejsku zapytają: a dlaczego warto oddychać? Dla mnie odpowiedź jest znacznie prostsza: lans, długie lufy i fajne szale.

Lepiej porzucić ograniczające tryby programowe i przełączyć nasze zabawki od razu na ustawy ręczne. fot. TW

Każdy fotograf ma swoją pogodę. Niektórzy wolą ostre kontrasty, inni zasnute chmurami niebo i mleczne światło. Jeszcze inni kochają zdjęcia nocne, gdy świat na fotce tak bardzo różni się od tego, który widzimy. Jedno jest pewne: czy słońce czy deszcz – warto umieć „strzelać” różnych warunkach.

Na zdjęciu dominują barwy ciepłe. Pani W Niebieskim Sweterku wyraźnie odznacza się więc od reszty zdjęcia. fot. Tomasz Woźny

Obok kompozycji, tematyki zdjęcia i sposobu ekspozycji, kolor jest kolejnym narzędziem w ręku fotografa. Może być motywem samym w sobie, może dopełniać harmonii lub wręcz przeciwnie – burzyć ją. Dlatego warto choćby lekko ugryźć teorię barw i podstawowe znaczenie kolorów w sztuce. Ten poradnik jest właśnie takim „kęsem”.

Podczas edycji wyselekcjonowane zdjęcia warto wydrukować i rozłożyć przed oczami. fot. TW

Samotny demonstrant z siatką w dłoni na Tiananmen. Żołnierz vietkongu chwilę przed egzekucją. Zapłakany chłopiec nad grobem ojca. Czasem jedno zdjęcie mówi wszystko. Zwykle jednak chcąc pokazać nie tylko samą sytuację, ale również jej kontekst, musimy sięgnąć po gatunek schodzący powoli do podziemia – fotoreportaż.

fot. Tomasz Woźny

Wiele razy marzyłem o pelerynie niewidce, dzięki której mógłbym niezauważalny fotografować rzeczywistość w jej surowej, nieskażonej  obecnością fotografa formie. Niestety w naszym świecie magia Hogwartu nie istnieje i fotograf oprócz dobrego oka musi posiadać jeszcze jedną bardzo ważną cechę: umiejętność rozmawiania i zjednywania ludzi.

fot. Tomasz Woźny

Płaskie i prześwietlone – bardzo często zdjęcia zrobione z wykorzystaniem lampy błyskowej znacznie odbiegają od naszych oczekiwań. Jak zatem używać flesza? Oto 10 porad dotyczących jego używania.

Fot. Piotr Trybalski

Nie wszędzie można zabierać ze sobą statyw. Nie zawsze da się przewidzieć sytuacje w których jednak mógłby się przydać. Co zrobić gdy aparat pokazuje czasy, które dają pewność wykonania poruszonych zdjęć, a pod ręką nie masz statywu ani monopodu?

Fot. Piotr Trybalski

Fotograf – podróżnik to mało romantyczny zawód. Trzeba ślęczeć długie godziny przez ekranem komputera, surfować po Internecie, czytać mnóstwo książek. Ale kiedy już przygotujemy się do wyjazdu…

Fot. Sherry Osborne

Bez wątpienia ustawiany portret może być efektownym i uderzającym zdjęciem. Myślę jednak, że dużo więcej zabawy dają próby wykonania szczerych zdjęć. Uwieczniając obiekt, gdy jest on w pełni nieświadomy naszej obecności możemy naprawdę pokazać bardzo dużo szczerych, prawdziwych emocji. Wymuszony uśmiech nigdy nie będzie wyglądać tak magicznie, jak gdy osoba jest fotografowana z boku.

Fot. Hamed Saber

Spośród wielu technik kompozycji, obramowanie jest jedną z najtrudniejszych. Dobrze wykorzystana umożliwia zwrócenie uwagi widza. Jednak jej złe użycie, powoduje, że zdjęcie przypomina rozpraszający widza śmietnik. Jak nauczyć się odpowiedniego stosowania naturalnych ramek na swoich fotografiach? W gościnnym wpisie radzą autorzy bloga BeyondMegapixels.

Fot. pixelmoon / Flickr

W dobie autofokusów, wykorzystywanych w prawie każdym aparacie, coraz mniej osób potrafi ręcznie i równie sprawnie ustawiać ostrość zdjęcia. A co powiecie na łapanie ostrości obiektywem odczepionym od korpusu? Właśnie na tym polega freelensing czyli technika, która istniała od dawna, ale dopiero niedawno ktoś ją nazwał i spopularyzował. Przyjrzyjmy się jej bliżej.

Fot. ★VegaChastain★ / Flickr

Freelensing to inaczej fotografowanie z odpiętym obiektywem. Technika znana od lat, ale popularna dopiero od miesięcy. Nie bez przyczyny coraz większa fotografów się nią interesuje. Dzięki tej metodzie, przy minimalnych kosztach, każdy posiadacz lustrzanki może uzyskać efekt podobny do tilt-shift czy głębokiego makro. Oto 15 wyjątkowych fotografii wykonanych z lewitującym obiektywem.

Fot. beebo wallace / Flickr

Niedawno opublikowaliśmy poradnik: 5 skutecznych rad – jak fotografować w zimie. Po teorii przyszedł czas na praktykę. Oto 15 inspirujących zimowych fotografii z portalu Flickr – od zmrożonych krajobrazów po zaśnieżone ulice miast.

"ice on water" – H o g n e / Flickr

Za oknem śnieg i mróz. Zima nie odpuszcza, a dobry fotograf jej nie daruje i chce wykorzystać unikalne  kadry. Oto 5 porad, jak w zimowych warunkach zadbać o siebie oraz swój sprzęt fotograficzny.

Firma Tamron – producent obiektywów – rozpoczęła właśnie serię krótkich wideo-poradników na YouTube. Cykl dla osób, które dopiero zaczynają swoją przygodę z lustrzankami, składa się z 12 części. Zapowiada się całkiem przyjemnie.

fot. Tomasz Woźny

- To młody weźmie trzysetkę i pójdzie zrobić te rowery – zawyrokował kiedyś szef działu foto pewnej lokalnej gazety. Młody, czyli ja, nie miał więc wyboru: wyjął z redakcyjnej szafy teleobiektyw-smoka ze statywem i zatargał całe to żelastwo na konkurs skoków do wody na bicyklach. Żar lał się z nieba, był środek lata, a na turnieju taki tłok, że igły byś nie wcisnął, a co dopiero reportera obwieszonego obiektywami jak Rambo bronią. Ale są sytuacje, kiedy bez dobrego teleobiektywu fotograf jest w przysłowiowej… kropce.

W pięciu poprzednich wpisach postarałem się – w miarę moich skromnych możliwości – zebrać kompletny zestaw dla początkującego fotografa w skład którego wchodzi korpus taniej lustrzanki, uniwersalny zoom o w miarę szerokim zakresie ogniskowych, drugi jasny obiektyw stałoogniskowy do “zadań specjalnych” oraz torba plus karta pamięci. Jak to wyszło? Oto podsumowanie cyklu.

fot. Tomasz Woźny

- A ten co się tak obwiesił? – usłyszałem cierpki komentarz pod swoim adresem, kiedy miesiąc temu przyczajony w pod murem wiejskiego gospodarstwa gdzieś w Kotlinie Kłodzkiej próbowałem nakłonić krnąbrną krowę do pozowania. Nic dziwnego – będąc na wielogodzinnym materiale wielokrotnie przeklinałem uwierające biodra obiektywy i gorzko pytałem: po co mi to wszystko?