Nie dość, że to najszybciej i najprężniej rozwijający się gatunek fotografii, to jeszcze coraz bardziej... modny. Zastanówmy się, czym rzeczywiście jest fotografia mody, jak zacząć swoją przygodę w tej dziedzinie i gdzie szukać inspiracji do rozwoju oraz nowych projektów.
Witajcie na Fotoblogii. Nazywam się Michał Massa Mąsior i będę pisał dla Was artykuły na temat modnej ostatnio fotografii mody.Czym jest fotografia mody?
- Fashion ? skupiamy się przede wszystkim na odzieży, stroju. Modelka staje się drugorzędną sprawą, interesuje nas atrakcyjnie wyglądający produkt, oczywiście ciekawie zaprezentowany przez modelkę.
- Glamour ? fotografia uprawiana już w XIX wieku we Francji. Obiektem fotografowanym staje się tutaj modelka. Skupiamy się przede wszystkim na seksapilu kobiety, ubranie jest w tym wypadku uzupełnieniem kobiecości.
- **Beauty **? to bardzo czyste zdjęcia urody, najczęściej twarzy albo włosów. Zdjęcia beauty mają na celu zademonstrować ?wspaniałe? działanie kosmetyków. Najczęściej tego typu fotografie oglądać możemy na reklamach licznie powstających ostatnio salonów piękności.
Fotografia typu fashion to gigantyczny przemysł. Wszystkie omówione tematy zdjęć mają za zadanie wypromować konkretny produkt, którym może być odzież, kosmetyki, gadżety, ale także modelka czy model.
Fotografia mody jest najszybciej i najprężniej rozwijającym się gatunkiem fotografii. Trendy w zdjęciach fashion zmieniają się z każdym sezonem. Co kilka miesięcy wraz ze strojami kreowana jest moda na konkretne typy zdjęć; kolorystyka ubrań idzie w parze z barwami i klimatem na zdjęciach. Żeby być na bieżąco, musimy nieustannie śledzić to, co wielki przemysł aktualnie ze sobą niesie.
"OK, ale to my chcemy kreować trendy, pokazywać, jak ma wyglądać moda w fotografii" - powiecie. W porządku, najpierw jednak musicie mieć na te trendy wpływ! Trzeba zacząć od pokornego dostosowania się do mainstreamu, bo przecież w jego ramach jest tak szerokie pole do popisu, że każdy może robić coś swojego, zupełnie innego, a jednak wpasowującego się w nurt.Jak zacząć, czyli zdjęcia w notatniku
Jak w każdej dziedzinie obrazowania, musimy mieć pomysł na zdjęcie (a może nawet lepiej ? na zdjęcia?) Z całego serca radzę Wam założyć teczkę albo zeszyt z pomysłami. Stanie się on dziennikiem Waszych przemyśleń fotograficznych. Zanotujecie w nim i wkleicie wszystko, co Was fascynuje. Od tematu zdjęć przez konkretny klimat, opis światła, myśl, wiersz aż po konkretne rozrysowane na kadry sesje zdjęciowe, czyli storyboardy. Dlaczego?
Dlatego, że zwykle pomysły wpadają do głowy pomiędzy natłokiem różnorakich zdarzeń, bardzo trudno jest sobie po fakcie przypomnieć ?o czym to ja wtedy myślałem??, a już szczególnie trudno wrócić do ?tamtej? myśli, kiedy stoimy z aparatem fotograficznym przed modelką... Ona od artysty oczekuje konkretnych wytycznych, jak ma wyglądać, zachowywać się, słowem ? jaka ma być.Gdzie szukać inspiracji? Wszędzie!
Niezależnie od tego, jak wiele patrzycie, polecam poszerzać i wyrabiać swoje gusta fotograficzne. Oglądajcie wiele zdjęć, wklejajcie je do zeszytu pomysłów. Prenumerowanie wszystkich magazynów modowych nie ma sensu, szczególnie biorąc pod uwagę te zagraniczne, doprowadziłoby to do bankructwa.
Warto poszukać blogów zajmujących się modą, takich jak Fashion Gone Rouge czy Touchpuppet. Tam na tacy dostaniecie wszystkie ciekawostki, które ostatnio ukazały się w modzie. Oprócz tego warto wybierać się na wystawy, coraz częściej w Polsce moda pokazywana jest w galeriach. W Londynie, Nowym Jorku, Paryżu czy Mediolanie zawsze znajdziecie dobre wystawy, zatem ilekroć bywacie w stolicach modowych, warto zobaczyć, co w trawie piszczy.
Polecam Wam także platformę YouTube. Znajdziecie tam mnóstwo filmów typu making of, w których podejrzycie pracę fotografików. Do niedawna podglądanie mistrzów było dostępne jedynie dla wybranych szczęściarzy. Teraz może ich podglądać każdy.
Wszystko to służy budowaniu siebie - własnej osobowości jako fotografika. Żeby móc o sobie powiedzieć ?artysta fotografik?, nie wystarczy mieć wypasiony sprzęt. Trzeba zrealizować konkretny pomysł, w którym sprzęt nam jedynie pomoże... A rozpoznawani będziemy po stylu, który wcześniej lub później zacznie się nam wyrabiać ? do tego jednak potrzebny jest czas i praca, praca, praca!
Powodzenia.
Michał Massa Mąsior ? Fotograf, który specjalizuje się w modzie i reklamie. Wykładowca Warsztatów Sztuki Fotografii. Ukończył kurs International Center of Photography oraz kursy i warsztaty Getty Images. W 2007 roku był nominowany do Polskich Oskarów Mody. Współpracował z wieloma agencjami reklamowymi, między innymi: Eskadra, Opus-B, Demo, Adheads, Wallstreet czy Fashion Color, oraz z magazynem ?Lounge?. Nie ukrywa, że w fotografii interesuje go zwłaszcza to, czego wielu twórców próbuje uniknąć: kultura popularna.